Danseuse sur scène avec un costume organique
© Nina Laisné
François Chaignaud sur scène
© Nina Laisné
Danseuse à côté d'un musicien
© Nina Laisné
Danseuse sur scène avec un costume organique
© Nina Laisné
François Chaignaud sur scène
© Nina Laisné
Danseuse à côté d'un musicien
© Nina Laisné

Último Helecho

Nina Laisné & François Chaignaud | Nadia Larcher

Exploration dansée et musicale du continent latino-américano-baroque
Nina Laisné et François Chaignaud se retrouvent pour une expérimentation autour de la vitalité et de l’essence baroque des folklores argentin et péruvien. Plongé au cœur de décors somptueux, l’interprète de Romances inciertos est rejoint par Nadia Larcher, figure de la scène musicale de Buenos Aires. Accompagnés de six instrumentistes aux allures chimériques, ils tressent leurs voix et leurs danses mêlant étreintes amoureuses et défis incandescents. Entre gestuelle minérale et zapateos dont l’énergie urbaine détonne par son ancienneté, le duo livre une performance totale, éclatante d’émotion, hypnotique de beauté.

La presse en parle

“Último Helecho”, de François Chaignaud et Nina Laisné – Télérama

Générique
Conception, direction musicale, scénographie et mise en scène : Nina Laisné / Chorégraphie, collaboration artistique et performance : François Chaignaud / Conseil musical, collaboration artistique et performance : Nadia Larcher / Sacqueboute ténor, serpent et flûte : Rémi Lécorché / Sacqueboute ténor : Nicolas Vazquez / Sacqueboute ténor et basse : Cyril Bernhard, Joan Marín (en alternance) / Bandonéon : Jean-Baptiste Henry / Théorbe et cordes pincées : Daniel Zapico / Percussions traditionnelles : Vanesa Garcia / Création lumière : Abigail Fowler / Assistanat à la scénographie : Julie Reilles / Construction décors : Théâtre de Liège / Conception des costumes : Sarah Duvert, Florence Bruchon / Confection des costumes : Théâtre de Liège et Opéra de Limoges / Régie générale : Sara Ruiz Marmolejo, Anthony Merlaud (en alternance) / Régie plateau : Sara Ruiz Marmolejo, Hervé Bailly (en alternance) / Régie lumière : Abigail Fowler, Anthony Merlaud (en alternance) / Régie son : Alice Le Moigne, Camille Frachet, Arthur Frick, Guilhem Angot (en alternance) / Régie costumes : Cara Ben Assayag, Sarah Duvert (en alternance) / Administration et production Zorongo : Martine Girol, Valentina Salazar Henao / Administration et production Mandorle productions : Chloé Perol, Jeanne Lefèvre, Emma Forster / Production, diffusion : Bureau Platô – Séverine Péan
Mentions obligatoires
Production déléguée : Zorongo en association avec Mandorle productions / Coproduction : Théâtre de Liège ; Les 2 Scènes, Scène nationale de Besançon ; Le Quartz, Scène nationale de Brest ; Maison de la danse, Lyon – Pôle européen de création, en soutien à la Biennale de la danse 2025 ; PACT Zollverein, Essen ; Festival d’Automne à Paris ; Chaillot – Théâtre national de la Danse ; Théâtre de la Ville – Paris ; Berliner Festspiele ; Théâtre Auditorium Poitiers – Scène nationale de Grand Poitiers ; Dans in Brugge December Dance ; Le Grand R – Scène nationale La Roche-sur-Yon ; Charleroi danse – Centre chorégraphique de la Fédération Wallonie-Bruxelles ; Opéra de Limoges ; International festival Julidans, International Festival – Amsterdam ; Le Manège, Scène nationale – Reims ; La Comédie de Clermont-Ferrand, Scène nationale ; Malraux, Scène nationale Chambéry Savoie ; MC2: Maison de la culture de Grenoble – Scène nationale ; Bonlieu, Scène nationale Annecy ; Château Rouge, Scène conventionnée d'intérêt national « Art et création » à Annemasse ; Theater Freiburg ; Oriente Occidente, Rovereto ; Théâtre Vidy-Lausanne ; Festival Musica, Strasbourg ; Maillon, Théâtre de Strasbourg – Scène européenne ; POLE-SUD, Centre de développement chorégraphique national, Strasbourg ; La Filature, Scène nationale – Mulhouse ; Théâtre Garonne, Scène européenne – Toulouse / Accueils en résidence : La Ménagerie de Verre ; Centre national de la danse, Pantin / Soutien : Zorongo est subventionnée par le ministère de la Culture – DRAC Bourgogne-Franche-Comté ; Mandorle productions est subventionnée par le ministère de la Culture – DRAC Auvergne-Rhône-Alpes, ainsi que par la Région Auvergne-Rhône-Alpes ; Tax Shelter du Gouvernement fédéral de Belgique et Inver Tax Shelter ; Dance Reflections by Van Cleef & Arpels / Nina Laisné est artiste associée au Quartz, Scène nationale de Brest / François Chaignaud est artiste associé à Chaillot – Théâtre national de la Danse, ainsi qu’à la Maison de la danse et à la Biennale de la danse de Lyon / Ce spectacle est soutenu par le programme européen de coopération transfrontalière Interreg France-Suisse dans le cadre du projet n° 20919 LACS – Annecy-Chambéry-Besançon-Genève-Lausanne.
Théâtre Ledoux
Du 14 au 15 octobre 2025
Mardi 14 octobre 2025 à 20h
Mercredi 15 octobre 2025 à 19h
1h15 environ
Cat III

tarif normal 22 €
réduit* 18 €
spécial** 11 €
enfant*** 10 €

*Adhérents Nouveau Théâtre de Besançon CDN, détenteurs de la carte Rodia, membres de l’association du Festival de Musique, COS Ville Besançon CAGB, carte Cezam, carte avantage MGEN, abonnés Ginko, Amicale du CHU de Besançon, comités d’entreprises partenaires, groupes à partir de 10 personnes. Sur présentation d’un justificatif.

**spécial : Jeunes de 11 à 18 ans, étudiants de moins de 30 ans, demandeurs d’emploi, intermittents du spectacle, bénéficiaires des minima sociaux, détenteurs de la carte Avantages Jeunes. 

*** Enfants jusqu'à 10 ans. 

Dans le cadre du projet Interreg franco-suisse n° 20919 – LACS – Annecy-Chambéry-Besançon-Genève-Lausanne.

Recevez toute l'actualité des 2 Scènes !

Spectacle, cinéma ou jeune public, inscrivez-vous à nos lettres d'informations pour ne plus rien rater.

Inscription