Le projet

La Scène nationale de Besançon, Les 2 Scènes, est un établissement public de coopération culturelle.

Historique

Dirigées par Anne Tanguy, les 2 Scènes sont nées de la fusion, en 2012, du Théâtre de l’Espace – implanté au cœur d’un quartier prioritaire de Besançon – et du Théâtre musical, situé en centre-ville. Le tout est complété par Le Kursaal, une salle mise à disposition par la ville de Besançon, qui accueille la programmation cinéma.

Loin d’être un obstacle, cette distribution spatiale fait écho à la volonté des 2 Scènes de faire circuler les publics, de brasser les esthétiques et d’agiter les idées au sein d’une agglomération de 200 000 habitants. L’enjeu est aussi de multiplier les temps de rencontre entre artistes et publics, en salle ou sur le terrain, pour faire du théâtre une expérience collective. Chaque saison, plus de 75 000 personnes sont touchées par l’action de la Scène nationale.

Missions

Les 2 Scènes s’inscrivent dans le réseau des soixante-dix Scènes nationales labellisées par le Mi­nistère de la culture et de la communication. Issus du mouvement de la décentralisation théâ­trale, ces établissements culturels ont en commun trois missions essentielles:

la diffusion de spectacles pluridisciplinaires: musique, théâtre, danse, opéra, cirque, formes transdisciplinaires, cinéma;

la création artistique (production et coproduction) de référence nationale voire internationale dans l’un ou l’autre domaine de la culture contemporaine;

la participation dans son aire d’implantation à une action de développement culturel favorisant de nouveaux comportements des publics à l’égard de la création artistique et une meilleure in­sertion sociale de celle-ci.

Projet cinéma

La Scène nationale de Besançon fait partie des 22 scènes nationales répertoriées par le CNC comme salle de cinéma, elle est classée « Art et essai » et labellisée « Patrimoine et Répertoire ».

Les 2 Scènes défendent le cinéma comme domaine artistique au même titre que la danse ou le théâtre, ainsi la programmation cinématographique dépend de choix éditoriaux assumés par un programmateur qui incarne pleinement le rôle d’exploitant dans les négociations avec les distributeurs ainsi que dans les instances régionales et nationales.

La programmation privilégie et favorise les découvertes, et cela en croisant tous les genres, toutes les formes, en proposant de parcourir l’histoire du cinéma, de films les plus anciens à ceux qui s’inventent aujourd’hui. Chaque programme cinématographique s’inscrit dans une envie forte d’accompagner au mieux ces propositions, en les présentant, en les animant, ou en invitant des intervenants à le faire. C’est aussi l’occasion de partenariats avec des associations ou institutions du territoire. Des passerelles sont régulièrement pensées entre spectacle vivant et 7e art notamment à travers les ciné-concerts et les ciné-spectacles.

Édito 2023–2024

Diversité

Ouverte sur la ville et sur le monde, grâce à des choix artistiques affirmés de programmation, des événements fédérateurs rythmant la saison, la Scène nationale privilégie la diversité, accueille à bras ouverts les différences et s’efforce de construire des ponts.
Entre l’art et la société.
Entre le local et l’international.
Entre les artistes.
Entre les disciplines, les esthétiques artistiques. Entre les générations.
Entre les individus et les cultures.
Entre pensées dominantes et alternatives.
Entre canon établi et renouveau.
Entre tradition et expérimentation.
Entre nouveaux noms et valeurs sûres.
Entre présent, passé et futur.

En réinvitant régulièrement quelques artistes, en accordant une place à des projets artistiques émanant d’équipes émergentes du territoire et d’ailleurs, nous défendons l’idée qu’une relation privilégiée se tisse et s’inscrit dans le temps avec vous, spectateurs.

Cette saison 2023-2024 verra naître sur nos plateaux quatre spectacles et deux projets participatifs : Foraine, de Jeanne Mordoj, Étude, d’après nature, du collectif Une bonne masse solaire, Como una baguala oscura, de Nino Laisné, Cantate L.I.P., composée par Alexandros Markeas et enfin le Collectif bim proposera aux bisontines et aux bisontins T’as du bol, t’as du bim, une création in situ à Planoise. Nous vous invitons à venir découvrir leur fabrication lors de répétitions ouvertes au public et à être à nos côtés pour les premières représentations.

Nous faisons le pari de la confiance, de l’intelligence et de la curiosité pour remplir une mission de service public de la culture. Toute l'équipe des 2 Scènes se réjouit de vous accueillir tout au long de la saison.

Anne Tanguy, directrice, et toute l’équipe des 2 Scènes