Le projet

La Scène nationale de Besançon, Les 2 Scènes, est un établissement public de coopération culturelle.

Historique

Les 2 Scènes sont nées de la fusion, en 2012, du Théâtre de l’Espace – implanté au cœur d’un quartier prioritaire de Besançon – et du Théâtre musical, situé en centre-ville. Le tout est complété par le Petit Kursaal, une salle mise à disposition par la ville de Besançon, qui accueille la programmation cinéma.

Loin d’être un obstacle, cette distribution spatiale fait écho à la volonté des 2 Scènes de faire circuler les publics, de brasser les esthétiques et d’agiter les idées au sein d’une agglomération de 200 000 habitants. L’enjeu est aussi de multiplier les temps de rencontre entre artistes et publics, en salle ou sur le terrain, pour faire du théâtre une expérience collective. Chaque saison, plus de 75 000 personnes sont touchées par l’action de la Scène nationale.

Missions

Les 2 Scènes s’inscrivent dans le réseau des soixante-dix-huit Scènes nationales labellisées par le Mi­nistère de la culture et de la communication. Issus du mouvement de la décentralisation théâ­trale, ces établissements culturels ont en commun trois missions essentielles:

la diffusion de spectacles pluridisciplinaires: musique, théâtre, danse, opéra, cirque, formes transdisciplinaires, cinéma;

la création artistique (production et coproduction) de référence nationale voire internationale dans l’un ou l’autre domaine de la culture contemporaine;

la participation dans son aire d’implantation à une action de développement culturel favorisant de nouveaux comportements des publics à l’égard de la création artistique et une meilleure in­sertion sociale de celle-ci.

Édito 26-27

Le monde en scène, la scène monde. C’est l’invitation de cette saison. La première que j’ai eu le bonheur d’imaginer pour Les 2 Scènes.

Le monde nous bouscule, a souvent le sens du rebondissement mais pas forcément celui du happy end. Il peut nous émerveiller autant qu’il nous inquiète. Dans ce vacarme, faut-il pour autant détourner le regard ? Plus le réel se fait complexe, plus nous avons besoin d’endroits où il puisse être regardé autrement. Alors c’est vrai, les artistes ne réparent pas le monde, ils n’ont ni mode d’emploi ni baguette magique. Pourtant ils savent faire surgir une émotion là où l’on ne verrait plus que des opinions. Ils déplacent un point de vue, éclairent un détail, et offrent un autre regard, sans ces lunettes de résignation que l’on enfile par habitude. Par la danse, le cirque, la musique, le théâtre, le rire ou la beauté, ils disent ce que les mots ordinaires ne parviennent pas à formuler. Le spectacle vivant nous apprend à ralentir, à accepter de ne pas tout comprendre immédiatement. Une mélodie, une image ou une phrase peuvent continuer de nous accompagner bien après la représentation. Cette saison, nous faisons confiance. Confiance aux artistes, qui tracent des chemins de traverse. Confiance à vous cher public, pour affronter le monde les yeux grands ouverts. Vous allez rire. Vous serez émus, peut-être jusqu’aux larmes. Vous serez surpris et vous danserez (même vous, qui pensiez que ce n’était pas pour vous !). Peut-être aurez-vous envie d’en discuter en rentrant chez vous, de ne pas être tout à fait d’accord, ou simplement de garder le silence, le temps de quelques pas. Vous repartirez peut-être avec une question de plus, une émotion tenace, une image qui ne vous quitte pas. Nous ne vous promettons pas de miracles car l’art ne peut changer le monde à lui tout seul. Mais il peut changer notre manière de l’habiter, de le regarder, de le partager. Alors nous vous tendons la main, pour laisser surgir, parfois, ces petites lueurs qui changent les choses.

Vanessa Lassaigne, directrice

 

Projet cinéma

La Scène nationale de Besançon fait partie des 22 scènes nationales répertoriées par le CNC comme salle de cinéma, elle est classée « Art et essai » et labellisée « Patrimoine et Répertoire ».

Les 2 Scènes défendent le cinéma comme domaine artistique au même titre que la danse ou le théâtre, ainsi la programmation cinématographique dépend de choix éditoriaux assumés par un programmateur qui incarne pleinement le rôle d’exploitant dans les négociations avec les distributeurs ainsi que dans les instances régionales et nationales.

La programmation privilégie et favorise les découvertes, et cela en croisant tous les genres, toutes les formes, en proposant de parcourir l’histoire du cinéma, de films les plus anciens à ceux qui s’inventent aujourd’hui. Chaque programme cinématographique s’inscrit dans une envie forte d’accompagner au mieux ces propositions, en les présentant, en les animant, ou en invitant des intervenants à le faire. C’est aussi l’occasion de partenariats avec des associations ou institutions du territoire. Des passerelles sont régulièrement pensées entre spectacle vivant et 7e art notamment à travers les ciné-concerts et les ciné-spectacles.